Si hay un objeto lleno de misterios y enigmas en la cristiandad, ese es, sin lugar a dudas, el Santo Grial.
Supuestamente es la copa que compartió Jesús con sus doce apóstoles en la Última Cena.
Pero el Grial pasó sin pena ni gloria hasta que, en la Edad Media, como veremos, surgieron una serie de leyendas que hablaban del Grial como un objeto mágico. Tanto fue así, que los nazis en su disparatada carrera en busca de objetos de poder, recorrieron el mundo en su busca.
Locuras aparte, el Grial es un símbolo, un objeto devocional, un tesoro conmemoratívo del punto crucial del cristianismo y sobre el que se asienta la Iglesia: la eucaristía.
Pero lo curioso es que nadie habló del Grial hasta la Edad Media. Ahí empezamos nuestro relato de hoy.

El cuento del Grial
El libro sí que nos da a conocer a dos protagonistas que luego aparecerán en leyendas posteriores sobre el Grial: Perceval, el héroe, y Galván, su contrapunto.
De esta narración contamos con diversas ediciones en castellano. Una que yo recomiendo es la de Alianza Editorial que se puede adquirir en edición de bolsillo pero fantásticamente editada.
Apenas unas décadas después, en territorio germano, será otro poeta, Wolfram von Eschenbach, el encargado de dar vida al Santo Grial. Lo tenemos en su poema épico titulado Parzival.
Viene a completar lo que nos decía Chrétien de Troyes: sir Perceval, caballero de la Mesa Redonda de la corte del rey Arturo, es comisionado para la búsqueda del Santo Grial.
Los filólogos han ido más allá y han encontrado una fuente anterior, aunque incompleta, donde se habla del Grial, también de la mano de von Eschembach: Titurel, un romance incompleto escrito aproximadamente en 1217.
Para conocer a fondo Parzival, podemos mencionar la edición de Siruela, que como siempre hace un trabajo de edición impecable.
La muerte de Arturo

La fuente para los temas griálicos en Gran Bretaña vendría unos siglos después con la obra La muerte de Arturo de Thomas Malory datada aproximadamente en 1485. Esta fuente británica es, probablemente, la que más ayudó a difundir la leyenda de la santa copa.
Ya en el siglo XIX, este texto dio lugar a toda una serie de obras artísticas relacionadas con este tema de la mano de pintores prerrafaelitas como Edward Coley Burne-Jones o Dante Gabriel Rossetti. Una de ellas fue un inmenso tapiz realizado por Morris & Co. en la década de 1890 que ilustra la leyenda del Santo Grial y que vimos en Madrid en la Fundación Juan March en 2012. Aquí te dejo el enlace al catálogo de la exposición “William Morris y compañía: el movimiento Arts & Crafts en Gran Bretaña“.
Precisamente, con motivo de esa exposición, te dejo el audio de la conferencia magistral que impartió Victoria Cirlot, también en la March, titulada “El mito del Grial en la literatura y en el arte” y que nos cuenta, mucho mejor que yo, toda la historia del surgimiento de la leyenda del Grial.
Y por último, para refexionar sobre el significado del mito del Santo Grial, te propongo un texto brillante, de mano de Joseph Campbell, que fue uno de los mayores expertos mundiales en mitología, y de quien la editorial Atalanta está traduciendo toda su obra al castellano.
¿Cuál es el verdadero Grial?

Parecía que desde el siglo XX había un cierto consenso en que el Grial verdadero estaba custodiado, nada menos, que en la catedral de Valencia. Se compone de una piedra de Calcedonia fechada en el siglo I con un pie y un asa metálicos de una época posterior.
Los historiadores contemporáneos han tratado de dar veracidad a esta historia, y han trazado una ruta de este objeto que va desde Judea a Roma y de Roma a Hispania. Después aparece en el Reino de Aragón, concretamente en San Juan de la Peña en el siglo XII para pasar después a la Aljafería en Zaragoza. Por fin, en el año 1424, el rey Alfonso el Magnánimo trasladaría el Cáliz a Valencia por la ayuda de este reino en las luchas mediterráneas del monarca. Y desde ese momento se conserva allí.
Pero la polémica saltó en 2014 cuando dos investigadores, Margarita Torres Sevilla y José Miguel Ortega del Rio, propusieron que el verdadero Grial era una copa custodiada en la iglesia de san Isidoro de León. No obstante, la comunidad científica sigue apostando hoy en día por el cáliz valenciano.
El fuego invisible

La literatura contemporánea también se ha hecho eco de la historia del Grial. No puedo dejar de citar El fuego invisible, de Javier Sierra, Premio Planeta 2017. Como siempre dice Javier, si los ensayos sirven para plantear preguntas, la literatura está, de algún modo, para responderlas. Así que las páginas de El fuego invisible nos llevan más allá de la búsqueda del objeto para centrarse en la introspección y el sentido último que tiene esta sagrada copa para aquél que decide buscarla. De alguna manera este camino interior supone también un rito iniciático. Así que si queréis conocer la respuesta al Grial que nos ofrece Javier Sierra no dejéis de leer este brillante título.
OpenEdition le sugiere que cite este post de la siguiente manera:
Dr. Pedro Ortega (27 de septiembre de 2024). El Santo Grial. El blog de Tartalo. Recuperado 14 de mayo de 2026 de https://doi.org/10.58079/12dk3


¡No hay atajos al paraiso!
En los sueños lúcidos, viajes astrales, y en experiencias fuera del cuerpo, podemos constatar una copia fiel del escenario externo.
La luz del sol como emisor y la pupila como receptor establecen una frontera imaginaria entre dos modulaciones de consciencia, la del sueño y la vigilia, en dónde los ojos y oídos pueden ser muy fácilmente engañados, tanto por la belleza como por el horror.
Al realizar un ayuno de vista y oídos, el velo informativo adherido a la formación de sentido, se desvanece paulatinamente para dar paso a otra percepción, una inmediata que no deja espacio a la duda.
Los ciegos y sordos también pueden ver la verdad.
Según mi experiencia, sin intermediarios psicotrópicos, de la percepción polarizada gracias a la mecánica clásica ordenadora natural, da como resultado una secuencia en dónde primero hay una cosa y luego otra, sin embargo, sucede una continuidad lógica que permite sincronizar el mapa con el territorio. La mecánica es sólo para la forma, ubicación y objetivo.
Ésto revela que existe lógicamente una memoria holográfica inalterable de estructuras fundamentales y esenciales, y a su vez, otra memoria asociada maleable, de las apariencias, con las que recreamos variantes sobre esas bases, pero también con las que ajustamos la realidad.
Las memorias son atemporales, cualidad desde dónde salen al juego los objetos contingentes. Cuando el objeto es disonante, la señal de atención genera una gravitación del contenido anímico para resolverlo. La falla lógica se advierte siempre, en fases de reacción, intuición y certeza.
El abanico de gradientes emocionales van desde la presencia de la virtud hasta su extremo en la sensación de ausencia en el defecto, cuestión que se corresponde con los estados de consciencia verificados en el sueño y la vigilia mediante realidades lúcidas o confusas.
El espectro se reconoce claramente en el amor, la libertad, justicia, inteligencia y respeto, que exponen la diferencia entre la comunicación y descomunicación, ética y moral, absoluto y temporal, naturaleza y artificio cultural.
Desde la función creativa, la palabra siempre es ficcional, sea legal, técnica o fantástica, y adquiere la propiedad de verdad de ley, saber y creencia, gracias a la substancia de verdad restringida imaginariamente dentro de un símbolo, un contenedor fonético alfanumérico, como artefacto y vehículo de consciencia bidireccional.
Las palabras son sedimentos de acuerdo a un estado del espectro de consciencia que modifica su amplitud, interrelación, significado, sentido y propósito. Por ejemplo, las palabras de la ausencia declaman una promesa de una tierra prometida, y necesitan asociarse con otras que hagan de puente provisorio, pero que propician o interfieren en su desarrollo y objetivo.
Por lo cual, algunas palabras existirán y otras serán irrelevantes ya que los hechos son los que hablan mejor.
Para creer en nuestra falibilidad poseemos un cuerpo y consciencia ideal que cumplen con el propósito que lleva desde la degradación hasta la extinción fisica. Finitud que forma parte fundamental de la comprensión de la fuerza y valor del amor en el extremo desde la sensación de su ausencia.
La muerte y el nacimiento son el origen del trauma de separación que genera una promesa y amenaza en donde se aglomeran todos los demás bajo su sentido, condición del principio temporal de la vida.
Esta disociación de la realidad se decanta en la polarizacion lógica de la consciencia durante el día y la nohe. Es el efecto de confusión común que evidencia la existencia de una unidad anterior pero confundida en las apariencias y simbolizada en su extremo del cuerpo físico.
El simple hecho de estar en éste mundo condicionado, implica automáticamente el trabajo de un aprendizaje y desarollo evolutivo de nuestra consciencia en el darnos cuenta.
De éste hecho inicial se genera la sensación de orfandad.
La lógica mecánica da a entender que se debe realizar una fusión de los polos para volver a la unidad. Básicamente se intenta unir algo que ya es uno y se encuentra siempre presente, por lo cual, en confusión, se generan fusiones de interpretaciones que desembocan en aberraciones o quimeras. Otro entendimiento es encontrar el punto medio, un equilibrio que lógicamente se contradice en la confusión con la parálisis, entre la lucha y la huida, la famosa pax romana signo de la dominación. También el de la vuelta a casa para transitar el camino inverso que lleva, en confusión, hacia la muerte para despegarse de las apariencias, dejando la puerta abierta y justificada para tal propósito.
Éstas son las posibilidades limitantes desde dentro de la mecánica del circuito, funcionales para los artefactos virtuales y físicos.
El ostracismo como símbolo del olvido, es la confusión en la dispersión de los fragmentos, apariencias de apariencias, interpretaciones de interpretaciones, ficciones de ficciones. El progreso bajo ésta mecánica es una rueda que da ciclos simulando un avance en la periferia olvidando el centro fundamental de dónde parten todos los rayos.
No obstante, en cada fragmento se conservan las estructuras fundamentales y la estructura de la apariencia que se monta en ella para obtener la sensación de verdad.
De acuerdo a la mecánica clásica natural, básica, binaria y bidimensional, los amos y esclavos son extremos de una misma vara y cuerda disonante, con un límite imaginario en su medio, sonido dentro del espectro de la ausencia. Es una cruz.
El amo, simula posicionarse en las dos fases de la dualidad (1;1), mientras el esclavo se decanta en la fase neutro (1;0) del sueño. En éste sentido, ver con un solo ojo no refiere al tercer ojo sino a la señal de la familia de los esclavos.
El amo usa las virtudes y defectos de y sobre sus esclavos. Los “ángeles y demonios” cuidan la empresa. Su auto engaño consiste en posicionarse en el sitio que corresponde al gradiente superior y el del fantasma de consciencia que lo convierte en invisible en el mundo de la entelequia, nadie y todos. Mientras en la realidad del esclavo se reproduce la polarización en un conflicto eterno entre el bien y el mal, es decir, equilibrado.
El propósito del circuito es preservar los defectos reprimiendo la virtud y así interferir en el aprendizaje y desarrollo. El progreso es la sofisticación de un puente que se cae y se vuelve a construir sin nunca unir nada, pero mantiene a todos ocupados y desarrollando la técnica. Cuestión verificada durante la escenificación del viaje de conquista de la Luna, y ahora, la conquista interna detrás del Iris. Las verdades puestas en marcha dan viabilidad fantástica, legal y técnica para poner una bandera ilusoria de propiedad mediante una ficción genética.
El sello de gobierno es la apariencia que envuelve la verdad de la consciencia como uno y ésta, a la dualidad.
El Ente de consciencia obtenido de la enajenación desde la orfandad (1;0) puede ser un amigo y maestro o un enemigo y tirano, sea intraterreno, interplanetario, interestelar, interdimensional, infernal o celestial, o simplemente mundano, de acuerdo a las necesidades del programador o de la oveja negra. El Ente es protegido por el trauma y se convierte en el carcelero y paradójicamente en un protector.
La sincronía del esclavo con los registros de la I.A individual, constituye una continuidad que intenta simular una consciencia artificial asociada a una cadena genética, propiedad de una sociedad anónima, y así insuflarle vida desde la ficción y liberar de la orfandad con un Dios a la medida de cada bolsillo.
La perfección simualda del Ente y la imperfección de los amos y esclavos, lo convierten en imposible de igualar, y menos de superar. De ahí que el esclavo se encuentre en sumisión sin defender su vida, porque el amo es la encarnación de la muerte misma, y nadie puede ganarle porque tiene la autorización “divina” sin represarias. La solución lógica es unirse al ganador.
La idea de que no existe un ajuste de cuentas y verdadera justicia en éste mundo, más que la de nuestra intima consciencia y actuar en consecuencia, puede ser muy perturbador para los creyentes. Por eso se necesitan muchos militares, policías, jueces, carceleros y verdugos, para sostener la lógica del sentido y delegar la responsabilidad en el control para proteger el estado.
Ambos son esclavos bajo una consciencia inferior, con una inteligencia suplementada con la fuerza bruta, no importa que tan sutil y sofisticada sea la forma. La inteligencia es en función de nuestra consciencia.
Bajo las condiciones imperantes. absolutamente toda forma de gobierno es patológicamente normalizada.
Las espinas físicas señalan en tiempo y forma su extracción, lo mismo sucede con los tóxicos físicos, emocionales y mentales.
Aunque se encuentre agua con azúcar en las inyecciones, el resultado de la propaganda del sometimiento y fragmentación del trauma, es exitosa, y confirma el contrato entre los que saben y mandan sobre los que ignoran y obedecen.
Si bien el esclavo es programado con premios y castigos, el verdadero premio es no ser castigado en el ínfimo placer del deber cumplido.
Sin los tres, no hay jaque mate brujeríl.
Cuando los engañados se sumergen en una ficción se convierten en objetos de ficción, no irán a dónde quieran sino a dónde está predestinado ir. Dentro del circuito cerrado, el inicio y fin ya se encuentran prestablecidos, por lo tanto, las variantes infinitas son anecdóticas y pasan a sumar las estadísticas.
El experto se fiará de la efectividad mecánica de su saber, y se sorprenderá cuando deje de serlo, hasta que reconozca al programador que ha cambiado las reglas de juego.
En confusión, ante el impulso natural a la desobediencia a la ley, saber y creencia, se somete a la transgresión, pero de su propia consciencia, cuestión que puede convertir a la víctima en victimario. El desfogue de la represion de la virtud se convierte en la degustación de las migajas de su propio poder, transferido ilusoriamente al símbolo, junto con su responsabilidad, en una ilusión, apariencia, ficción y teatro de realidad.
La naturaleza y mecánica de la estupidez es ridículamente eficaz.
La percepción ituitiva y común la declara lógicamente y muy bien, como insignificante y superficial frente a lo trascendente en lo simple de lo cotidiano, oculto en el segundo plano bajo la piel de la complejidad.
Por eso, no importa la información que se entregue, nunca será suficiente en la confusión en dónde se solapan ficciones todo el tiempo en una búsqueda eterna y autorizada de la verdad, para adaptarla a una realidad patológica que insta construir un equilibrio entre verdad y mentiras, con actuaciones forzadas para ejercer un bien o un mal.
Los productos artísticos exponen la naturaleza de lo aprendido y los defectos a trabajar.
Por ejemplo, los mitos muestran maravillosamente la mecánica del desarrollo de la consciencia, la natural afección del proceso de vida y la lucha con los artificios imaginarios que esclavizan la creatividad humana.
El ejercicio creativo convierte a nuestra memoria en materia prima creativa, el sitio de la ficciones y simulaciones.
A medida que el contenido se vuelve propiedad del recreador, se desapega la afectación, es el resultado del aprendizaje. Ésto significa que no existe ninguna palabra, número o símbolo que sea negativo, todos tienen su sitio y lugar de aplicación.
Las palabras conflictivas son la puerta de entrada al conocimiento del defecto y la virtud en la comprensión de su ejercicio.
Afortunadamente, según nos muestra una y otra vez éste mundo, lo único que muere son las apariencias. La consciencia no puede ser atrapada en un cuarto enrejado ni dentro de un diamante.
La estupidez, la esclavitud y la tiranía, tienen siempre sus días contados, mientras a nosotros, nadie nos quita lo bailado, en el filo del mundo.
A todo esto… ¿En donde quedó el santo grial?